En nuestra hermosa sociedad globalizada tenemos una fuerte
tendencia hacia el cine norteamericano, bueno hacia la cultura norteamericana
en general (God bless America), hablando del cine, decir que es malo sería
como decir que los tacos al pastor no son deliciosos y perfectos (no aplica si
eres vegetariano), pero tampoco miento al decir que en todo el mundo hay
talento, como dice Ego en Ratatouille (Sí, otra vez) “No
cualquiera puede convertirse en un gran artista, pero un gran artista sí puede
provenir de cualquier lugar.” Y de eso sobran ejemplos,
por eso esta sección de #LaSalaRoja se dedicará a reseñar, criticar y
recomendar cine internacional (NO de EUA), y empezaremos con una de mis
películas favoritas del año pasado, Relatos Salvajes.
Es una película argentina que estuvo nominada a la palma de
oro y al Oscar a mejor película de habla no inglesa y muchísimos otros premios
internacionales, y si bien los premios a veces mienten, créanme, esta vez
hicieron falta, Relatos Salvajes es bella, graciosa, dramática, tensa, y rosa
el límite de lo raro, es de esas películas que te producen todas las emociones
y ni bien terminas de asimilar una, ya te sumergió en otra, pero siempre a un
excelente ritmo. Disculpen la emoción, pero que le puedo hacer. La película se
divide en 6 historias cortas, que nos muestran, como su nombre lo dice, lo
salvaje de nuestra sociedad, ese hecho que parece no tener importancia pero
termina en un tremendo lío, cada historia es totalmente diferente de las otras,
cada historia te atrapa y te mete a su mundo, y gran parte de eso se debe a la
gran musicalización que tiene la película, es de Gustavo Santaolalla, no hay
más que decir (Googlea su nombre y verás).
Fanboy Detected...
La película tuvo tanto impacto en mí, que saltó
inmediatamente a mi top 10, de películas favoritas, hablé de ella por meses
(heme aquí xD) y la recomendé cada vez que pude, y entre todos sus relatos no
soy capaz de elegir un favorito. El 1°, es gracioso, y creativo, da una
excelente entrada a la película, es el más corto de todos, pero no por eso es
menos entretenido, te ayuda a entender el concepto de la película, todo
transcurre en un avión, los aviones son salvajes por naturaleza y este vuelo es
el más especial que he visto xD.
El 2° relato nos lleva al mundo de los meseros, si, esos
que aguantan nuestros berrinches de pequeños burgueses en los restaurantes, o
nos provocan úlceras del enojo por el mal servicio. Los pongo en la situación,
eres mesero(a) en un restaurante de carretera y tu día es aburrido como de
costumbre, cuando llega un hombre, pero no cualquier hombre, el hombre que
provocó la muerte de tus padres, ¿Qué harías? Pero algo que hace a este relato
gracioso es la cocinera, que nos hace sentir incomodos de reírnos ante las
situaciones que se nos presentan.
El 3er relato, nos traslada a ese bello mundo de la
carretera, ese lugar lleno de furia, amor, calma, sabiduría, paz y salvajismo.
Aquí nos muestran esa lucha por ser ‘El más fuerte’, el hombre rudo, pobre y
‘forro’ contra el hombre rico, que paga para que le hagan todo, pero
tenaz; nos llevan al límite, nos hacen
luchar con ellos, ponernos nerviosos, gritarle a la pantalla, y todo eso en
menos de 20 minutos, ven porque les digo que es ¡genial!
4° Relato, Bombita, sé que será de tus favoritos, aquí un
ingeniero se enfrenta contra la terrible burocracia de nuestros días, esa
burocracia que nos saca de nuestras casillas, imagínate a la señora del IMSS
que te hace esperar 4 horas, pero ahora tres días seguidos, eso le ocurre al
protagonista de este relato. No quiero decir más porque me emociono y luego les
cuento todo y pus no.
El relato número 5, a mi parecer el más tenso de los
relatos, el más oscuro y al mismo tiempo no pierde la comedia, si, te hace reír
al mismo tiempo que te tensa, creo que sin esas risas el relato habría sido muy
tedioso, este relato trae la culpa y la codicia. El final de este relato me
dejó impactado, el sonido, la iluminación, lo salvaje.
El 6° Relato, la mejor boda del mundo, sin duda es
impredecible, gracioso y (ya saben la palabra) salvaje; no desearía una boda
así, pero si quisiera asistir a una así. Imagínate, eres una bella novia,
feliz, con una boda carísima, disfrutando tu fiesta, todo amor, y alegría, pero
luego descubres que tu esposo te fue infiel y su ‘amiguita’ está en la boda,
ahí nomás les dejo, sí, tu mente de racional te dice, “¿A quién carajos se le
ocurre invitar a su amante a la boda?” pero bah, boludeses. Creo que después de
todo lo visto anteriormente este relato nos relaja, y nos hace salir sonriendo
del cine o de tu casa.
No te resistas más y búscala en internet o con don Manuel,
(el pirata). Pero si está dentro de tus posibilidades, cómprala, en verdad vale
la pena. Te dejo el tráiler por mientras:
Alors, voilà tout.
Dejen en los comentarios que les pareció la película, si ya la vieron, si
opinan lo mismo.
Hay un dicho (sacado de Facebook) que dice: “Las Chicas
lloran con Titanic, los chicos lloramos con Koku”, quitando el hecho de que no
te guste Dragon Ball (porque en la Sala Roja aún no hay alguien al que le
guste, AÚN) es inevitable el no tener algún producto que no te haya dejado
berreando, muchas películas suelen jugar con nuestros sentimientos (hay que admitirlo).
Y así como hay gente
que el único sentimiento que logra sacarnos es asco, también hay maestros en el
tema de hacer llorar a nuestro niño interno –y si leíste el título de este artículo,
sabrás de quien hablamos. De los creadores de… ¡MALDITA DORY! ¡Acuérdate!
1.- Toy Story
¿Qué pasaría si los muñecos realmente estuvieran vivos?
No mientas, algunas viste a tu muñeco por más de cinco
minutos, para saber si se encontraba vivo. Te preguntaste que aventuras vivían,
y con esta película aprendimos a quererlos más (A menos que fueras como Sid, en
ese caso los destruías), pero sobre todo Toy Story nos enseñó lo que es un
amigo fiel. No creemos necesario contar partes de esta película o recordarte
algo, porque todos la hemos visto (a menos que hayas vivido en una piedra los
últimos 20 años, si esto nos hace sentir viejos). Nos muestra además que aunque
llegue alguien a quien tu amigo quiera en cierto momento más que a ti, si en
verdad son amigos fieles, no habrá sustitutos, solo nuevos amigos fieles con
quienes jugar. Y sobre todo nos enseña a jugar bonito.
Queríamos mostrar el
Gif, pero no lo encontramos :’(
2.- Bichos
No entendemos porque bichos no es tan adorada como las otras
películas de Pixar, bichos nos enseña que ser diferentes es bueno, que no hay
que seguir siempre a la manada (o la colonia), que todas las ideas buenas
perecían locuras en un principio. En síntesis general, nos cuenta la historia
de Flik el inventor y que quiere cambiar al mundo, y como salva a su colonia de
la opresión de los saltamontes y gana la admiración y el respeto de su gente,
pero todos sabemos que lo importante no es el qué, sino el cómo, Flik recluta a
otros bichos cirqueros, que son el alma de la película. Y nos hace recordar,
que más vale maña que fuerza. Les dejamos esta escena para que se animen a ver
Bichos.
3.- Monsters Inc.
Mama 1: Ya es hora de dormir hijo, que tengas dulces sueños.
Hermano Maligno (alias Sid): Sera mejor que te duermas, o si
no, el monstruo del armario vendrá y te comerá.
Tu: “inserte música de Psicosis”.
Tal vez te habrás dado cuenta que Pixar toma ideas de
nuestra vida cotidiana como infantes, y aunque no hayas tenido algún hermano
mayor que destruyera tu infancia de a ratos, es imposible que uno de tus
mayores miedos no haya sido el “closet” (actualmente hay personas que aún le
tienen miedo a salir del closet… You Know What I Mean) y así como nosotros teníamos
miedo cuando la noche caía, Monsters Inc. Inicia de esa manera, pero claro, esto
es Pixar, mostrando el lado más cuki de lo que pasa “atrás” de las cosas.
Mostrando como los monstruos no son malos, solo que no es algo a lo que estamos
acostumbrados, ellos también tienen vidas, ríen, lloran, y se asustan. Tal vez
es lo que mejor llegó a dejarme la película, claro, además de lo importante de
la amistad y lo kawaii (tierno, Oswaldo es muy Oswaldo, perdónenlo) que es Bu. ¡Amaría
vivir junto con Mike Wasausky y Gatito! Y janguear por todas las puertas
posibles, visitar a Randal (El pejelagarto favorito de todos los niños), y
obviamente molestar a Mike todas las noches con:
Agradecemos a “Memes
de Ciencias Sociales por su Contribución”
4.- Buscando a Nemo
¡P. Sherman Calle Wallaby 42 Sydney! , aunque no sepas tu dirección
si sabes a donde fue a parar Nemo en su intento de ser rebelde (sí, es ley de
la vida si eres Spielberg aunque lo intentes no serás Michael Bay) y es ahí
donde empieza la búsqueda, un padre que no tiene nada más, y Dory (La amo,
aunque Oswaldo la odie) aún recuerdo el momento en que la vi en el cine, mi
primer película en cine, mi gran amor, es por eso que Nemo está en mi corazón y
no me pierdo la oportunidad de verla cada vez que me es posible. Buscando
a Nemo, está llena de personajes memorables, (los tiburones, el monte Kikiriskiaga,
los peces del dentista y DARLA (perra)). Neta, si no has visto esta película, no
mereces vivir o talvez sí, pero ¡vela ya! Pero sobre todo está película nos dio
una frase que usamos cada vez que entramos al metro del DF.
Pd. Soy Memo, el decente.
Pd de la Pd. Amo a Buscando a Nemo ¡Pero Dory me desespera!
(Oswaldo was here)
5.- Los increíbles
Okay, soy un fanático de los superhéroes (Oswaldo, ese al
que Dory desespera), y cuando Pixar lanzó esta película, bueno, quise ir a
verla con una capa y antifaz, después de salir, recuerdo haber tirado la capa (lo
lamento Batman, algún día se atorará tu capa con el BatiMovil… o en el ascensor).
El pensamiento que tenemos acerca de “Okay, detuvieron al
malo, pero, ¿Quién reparará la ciudad?”, el prohibir a los Superhéroes es de
las mejores ideas que he presenciado. ¡Síndrome! Cualquiera puede crear a un
villano que simplemente, nació odiando el mundo. Empezando, Síndrome QUERIA ser
un Héroe, siempre fue su mayor sueño, y el haber acompañado a su mayor ídolo es,
tal vez una de las mejores experiencias que puedes llegar a tener, y que esa
misma persona arruine tus sueños y esperanzas, personalmente si llegara “Inserte
Nombre de Inspiración de Oswaldo” (luego lo diré), probablemente mate a alguien,
cualquiera puede llegar y decir que tu trabajo es basura, pero no él. Guau. Sin
más comentarios, mi favorita de Pixar.
Recuerda no usar una capa
6.- Ratatouille
¡Cualquiera puede cocinar! Esta película es mi favorita de
Pixar (Memo), me alienta a seguir mis sueños, me hace reír, llorar,
preocuparme, y preguntarme ¿Quién soy?, ¿En realidad hago lo que me gusta? Está llena de frases, y me vuelvo niño (bueno
eso lo hago en todas las películas de Pixar) cada vez que la veo, es la
película que me pone de buenas, y me hace encontrar mi camino otra vez. Una de
las mejores escenas es el momento en el que Remy, Linguini y Collette, se
quedan solos para atender a Ego, y es ahí cuando todas las ratas van a ayudar.
Eso muestra que las personas que creen en ti siempre estarán ahí, siempre. Lo
que sucede después es aún mejor, porque el crítico más temido de París, ADORA
la comida que Remi le prepara, y muestra algo bello que hay en la comida,
parafraseando a Benito Taibo, la comida buena tiene algo que no se encuentra en
otro lado, el amor y el cariño, y Pixar lo muestra perfectamente, Ego recuerda
su infancia, y es lo que hace la comida tan especial, e insisto, esto hace que
sigas tus sueños. Otra parte que me encanta es cuando Remi decide seguir su
camino, no a los humanos y no a su familia, decide seguirse a él, encontrarse y
ser feliz. Eso es lo que todos debemos hacer, ser nosotros y abrirnos camino.
Dejamos esto por
aquí.
Ya quedo claro que Memo ama Ratatouille
7.- WALL-E
Una película con muy pocos diálogos que nos muestra nuestro
futuro si no cuidamos lo que tenemos. Nos muestra las rivalidad entre robots y
humanos (gordos todos xD), y después como se unen para un bien común, Wall-e
nos hace hacer conciencia sobre nuestro futuro principalmente, pero con el
toque clásico de Pixar. El amor entre
Wall-e y Eva fue solo un aviso sobre lo que nos mostraría Pixar en su siguiente
película. Debo reconocer que de pequeño no la entendía, no le veía la gracia,
al verla después comprendí el fuerte mensaje que Pixar manda.
Pd. Oswaldo la Odia
8.- Up
Crepúsculo: “Te vide hace cinco segundos, pero siento que
eres el amor de mi vida”, “Yo siento lo mismo, casémonos”… ¬¬
Up: “¡Que estás haciendo! No sabes que este es un club
exclusivo”, “eeeehhh” (Unos cuantos diálogos
más), música y escena, música y escena, música y escena X 15.
Es difícil expresar todo lo ocurrido durante los primeros 15
min. De Up, pero tal vez es lo que la hace tan asombrosa, los mayores diálogos ocurren
cuando se conocen, después dejan de hablar, la música te lleva, tú vives el
comienzo de la relación, vives sus mejores momentos, sus sueños, y sus peores
momentos, la razón por la que muchas imágenes de desmotivaciones.com utilizan a
Carl y a Ellie, es porque su relación es lo más cercano a la mejor pareja que
pueda existir, casarte y envejecer con tu primer amor. Pixar demuestra que con
solo 15 min. son capaces de crear emociones, crear empatía, y controlar tus
emociones hasta el punto que ellos quieran. De los mejores inicios que ha
tenido una película, el inicio es excelente. Y prácticamente ninguna película,
ni con 2hr. O secuelas, logran lo que Pixar hizo aquí. Llamarle a esta
secuencia ‘obra maestra’ no es suficiente, es más que eso, es un adjetivo que
aún no se conoce.
Up nos muestra un encuentro de generaciones, un anciano que
está ya muy cerca del otro lado y un niño que apenas empieza a vivir, nos
muestra cómo se complementan, como llenan el vacío que ambos tenían, además
claro, los animales que los acompañan, la lucha con Charles Munz, y la mejor
casa de la historia, Up es simplemente hermosa.
Les juramos que la escena dura 15 min. pero la queríamos poner
por el maravilloso inicio <3
Y aquí está la escena, listo, ya viste Up (Oswaldo el Hater)
9.- Toy Story 3
Muchos crecimos con Woody y Buzz, el mundo amó Toy Story. No
pudimos creer que Toy Story 2 nos gustara aún más que la primera, y Toy Story
3, es el argumento perfecto para demostrar que las terceras partes pueden
superar a sus antecesores juntos. Dar argumentos de porque Toy Story 3 es
suprema sería como darle 10 pesos a Carlos Slim, no los necesita. Aunque creo
que hay que recalcar que Toy Story es realmente algo que las actuales
generaciones tal vez no disfruten como nosotros lo hicimos, nosotros crecimos
con Andy, y al igual que Andy, hubo un momento en el que olvidamos nuestra
niñez, pero solo por el hecho de haber llorado cuando pensamos que era el fin
para la pandilla de Woody (miente todo aquel que diga que no sintió algo en
este momento), solo por esa escena se demuestra el por qué enterrar nuestra infancia
es doloroso.
Y si la escena del basurero no te puso la piel de gallina y
los ojos llorosos, el momento en el que Andy regala sus juguetes seguramente lo
hizo, ese momento en el que te ves a ti mismo, ‘dejando’ tu niñez, cambiando
los juguetes por la universidad. Pixar nos regaló el recuerdo a nuestra
infancia, y hay que agradecer otra vez.
No voy a llorar, no voy a…
D;
Pd. Por cierto, si no juegas bonito, terminarás de
Recolector de Basura :P
10.- Monsters University
Solo por saber que esto sería una precuela de esa maravilla
llamada Monsters Inc. Sentí miedo de que se aprovecharan de nuestra infancia (no
aprendí mi lección con Toy Story 3) e hicieran una historia más que cliché.
Amigos, uno de ellos se vuelve popular, el otro no, amigo popular ignora a
antiguo amigo, descubren que son mejores juntos, se gradúan juntos, happy.
Okay, tal vez si pasa todo eso, pero esta tan bien construido que ni siquiera
te das cuenta, el engaño, la fiesta, la broma (cualquier parecido con Carrie es
pura y mera coincidencia), el problema, la revelación, la… ¿solución? Creo que
mi amor por esta película vino del lindo mensaje final, sobre cómo no es tan
necesario salir con algún título para triunfar en este mundo ¡Solo mírenlos! Se
convirtieron en los mejores asustadores ever. Además de recalcar los momentos
tan increíbles que el instituto puede llegar a crear, simplemente son cosas que
se quedan contigo, y sonríes cuando volteas.
11.- ¡INSIDE OUT!
La verdad es que este post es solo una excusa para hablar de
esta película (¿pensaban que haríamos la típica reseña que pueden encontrar
ahora hasta con la tamalera?).
Es increíble como un adulto puede llegar a conectar tanto
con una película dirigida a los niños, en serio, es más probable que tú tengas
más presente Inside Out en tu mente que tu hermano de 5 años, ellos ven como
son el funcionamiento de nuestras emociones, y qué consecuencias tiene. Pero a
pesar de que ellos pueden tener en cuenta eso y regresar a jugar con los tazos
de minions, nosotros aprendemos que nuestra conducta tal vez no es la mejor,
que tal vez nuestras acciones generan una Isla de Personalidad negativa, lo
cual crea costumbres negativas.
Es increíble cómo puede contener tantos mensajes en 108 min.
Reflejando el cómo no se puede vivir solo de una sola emoción, no puedes
depender solo de la Felicidad, el mundo no gira así, a pesar de que no haya
felicidad, no se puede crear una “felicidad” con las otras emociones, esa
felicidad artificial que nunca termina bien. Pero, a la vez, la felicidad no
puede llegar sin las otras, todas dependen de cada una de ellas.
Simplemente no puedo
superar la reflexión de: Hay que dejar atrás ciertas conductas infantiles para
lograr el éxito (quienes ya vieron la película, solo recuerden la canción)
¿Acaso no hemos tenido que madurar en ciertos aspectos solo
para mejorar como persona? Aunque claro, en todo momento tenemos actitudes
bobas e infantiles, las cuales nos mejoran el día, y con ello continuamos
avanzando.
Hagamos de cuenta que Cars nunca existió. Bueno Cars 1
talvez (según Memo), pero Cars 2 debe ser borrada del mundo (Todos de acuerdo)
En nuestra hermosa sociedad globalizada tenemos una fuerte
tendencia hacia el cine norteamericano, bueno hacia la cultura norteamericana
en general (God bless America), hablando del cine, decir que es malo sería
como decir que los tacos al pastor no son deliciosos y perfectos (no aplica si
eres vegetariano), pero tampoco miento al decir que en todo el mundo hay
talento, como dice Ego en Ratatouille (Sí, otra vez) “No
cualquiera puede convertirse en un gran artista, pero un gran artista sí puede
provenir de cualquier lugar.” Y de eso sobran ejemplos,
por eso esta sección de #LaSalaRoja se dedicará a reseñar, criticar y
recomendar cine internacional (NO de EUA), y empezaremos con una de mis
películas favoritas del año pasado, Relatos Salvajes.
